12:48零基础做出第一支 AI 三维短片:完整工作流
从故事梗概到镜头剪辑逐段演示,先用轻量流程跑通一支完整作品。
12:48从故事梗概到镜头剪辑逐段演示,先用轻量流程跑通一支完整作品。
16:21用推拉摇移和景别变化组织描述,让生成结果不再像静态图片轮播。
18:06比较参考图、角色描述与种子管理的效果,整理一套可复用的角色方案。
14:39实拍式拆解关键帧衔接与动作幅度控制,补齐生成视频中的运动逻辑。
21:15展示生成资产进入三维软件后的清理步骤,兼顾画面效果与实际可编辑性。
11:52以同一场景做不同构图对照,聊清楚主体位置怎样影响叙事节奏。
19:33从基础节点开始搭建可迭代流程,重点说明显存、帧数和采样设置。
13:08用清晰的镜头目标串起情节,演示分镜草稿如何逐步变成可剪素材。
17:46针对纹理跳动和物体漂移给出实用修复方法,也分享后期补救的边界。
22:10讲解模型导入后的法线、贴图和布光检查,让资产融入统一的镜头风格。
15:27从动作参考视频到面部节奏调整,梳理角色表演更可信的几个关键点。
20:04完整走一遍节奏调整、环境音铺设和色彩统一,完成最后的观感打磨。
建议第一次接触 AI 三维创作的观众按列表顺序观看:先理解提示词、镜头语言和角色一致性的基本逻辑,再进入图生视频、模型整理与工作流搭建。已经熟悉生成工具的创作者,可以优先选择分镜实战、时间一致性修复和 Blender 收尾等章节,边看边用自己的素材复现。每期视频会标明关键设置与适用场景,但不同模型和版本的表现可能存在差异;遇到画面不稳定时,先缩短镜头、减少主体变化,再逐步增加动作复杂度。完成生成后,也别忽略剪辑节奏、环境音和色彩统一,它们往往决定一段片子是否真正连贯耐看。合集将持续补充实战案例与工具更新,方便按需回看。